Au fil des ans, nous avons concrétisé l'une de nos visions : constituer une équipe éclectique et très talentueuse, qui travaille sur nos projets avec passion et amour.
Ce faisant, nous nous sommes toutefois aperçus que nous étions nombreux à avoir un trait en commun : nous sommes des artisans et même si le développement de jeux vidéo est un art numérique, nous aimons utiliser nos mains pour produire aussi des objets physiques.
De ce fait, nos graphistes conceptuels dessinent généralement sur papier tout autant que sur tablette numérique. Pendant la préproduction d'un nouveau projet notamment, ils produisent une grande quantité de dessins au crayon qui nous servent à cerner le style et l'ambiance appropriés. Une partie de ces dessins est ensuite finalisée sous forme numérique, les autres étant généralement archivés dans d'épais dossiers de production à titre de référence.
Concernant Mario + The Lapins Crétins Kingdom Battle : quand nous avons eu l'occasion de développer un jeu en partenariat avec Nintendo, notre directeur créatif et toute l'équipe de game design ont laissé fuser leur créativité pendant une séance de brainstorming épique. Il en est ressorti diverses idées, mais celle de stratégie au tour par tour s'est vite imposée comme la plus intéressante. Pour continuer, il nous fallait un prototype.
Malheureusement, tous les programmeurs gameplay étaient occupés par un autre projet. Nos game designers ont donc décidé de développer un prototype physique : une grille de jeu était dessinée sur du carton, de petites boîtes en papier épatantes faisaient office de couvertures et les personnages jouables étaient représentés par des figurines des Lapins Crétins.
Cette version de table du prototype leur a permis de définir les règles du jeu, y compris les structures des tours et les différentes capacités des héros, sans écrire la moindre ligne de code.