Phaser 效果是最古老、最簡單也最獨特的吉他效果之一。不論是 Radiohead 樂團的《Paranoid Android》,或是 Eddie Van Halen 的《Ain't Talkin' 'Bout Love》都有它的「聲」影(而且幾乎所有樂團的首張專輯也都有採用)。此效果能為聲音加上充滿科幻感如渦流一般的效果,讓吉他聲變得好像遊走在不同相位之間;而它的原理,就是如實將你的訊號上下顛倒。
Phil Lynott 在 Thin Lizzy 樂團的《Dancing in the Moonlight》開頭,就使用了 Phaser 來搭配貝斯演奏。
想像一段聲波的圖案,有波峰與波谷。Phaser 踏板會採樣你的吉他聲波、複製它,並改變複製聲波當中波峰與波谷的位置——也可以說是讓它與原聲波之間產生「異相」狀態。接著,踏板會使用 LFO(低頻震盪器),主動讓複製聲波從低音到高音,在頻率範圍內來回移動。如此可產生一種帶有「藕斷絲連」感的「嘶嘶」聲響,與原訊號平行輸出、重疊在一起,有時甚至會在滿足特定條件下與原訊號互相抵消。如果加快這種「嘶嘶」聲響,由於複製聲波會在相位上進進出出,效果聽起來就很像你把吉他音箱扛著在房間裡到處亂轉。根據你選擇的頻率,這種效果就會產生很脫俗的抑揚、起伏聲響。
MXR 的 Phase 90 為市面上首款 Phaser 單踏板,為業界定下了標準。
雖然這種效果早在 1960 年代就有錄音室在使用,但它是在 MXR 於 1974 年推出 Phase 90 後才被認定為吉他效果之一,而 Phase 90 也是 MXR 的首款踏板產品。它只有一個「Speed」(速度)旋鈕,而後期的型號與踏板則有更多變化,包括多重 Phaser、不同頻率增壓、音效強化等功能。它是經典搖滾樂手最喜歡的效果,而你也可以在現代搖滾樂手的作品中聽到它,像是 Incubus 樂團的 Mike Einziger(他現場演出用的踏板盤就有三款 Phaser),而傳奇鄉村音樂人 Waylon Jennings 也在經典鄉村音樂《Luckenbach, Texas》中以 Phaser 處理和弦。另位還有一個很顯而易見,但又非常出乎意料的例子,就是 Chet Atkins 與 Les Paul 合作錄製的歌曲《Birth of the Blues》,是 1976 年度葛萊美獲獎專輯《Chester & Lester》的單曲之一。
左聲道是 Chet Atkins 演奏的樂聲,他 Phaser 貫穿了整首《Birth of the Blues》。
不論搭配的是原音還是 Overdrive(過載破音)過的訊號,Phaser 都能產生很突出的效果,所以如果你也想試,就得知道它通常不是用來做細部修飾的;因為即使「Speed」設定得很低,它產生的系果也還是很明顯。而這也是它的優點,它這種「擺明了把外太空搬到你面前」的突出音色,非常適合用來吸引聽眾注意你的主奏或節奏演出。快速彈奏單音,或彈奏和弦都會有效果——它麻雀雖小五臟俱全。不如就試著用它來為獨奏開路,或替副歌發動引擎,讓你下一場表演錦上添花。
Dan Amrich 在《Guitar World》與《Country Guitar》雜誌展開他的音樂記者生涯。他同時也是專輯《 of Princess Leia's Stolen Death Star Plans》的共同創作者,兼 Hero Falls 的發想人、詞曲創作者和市長。他在 2014 年加入 Ubisoft San Francisco 團隊。
Roadside Guitars 所提供的「Phase 90」基於 CC BY-SA 2.0 條款授權。
Zynke 所提供的「MXR Phase 90」基於 CC BY 2.0 條款授權。
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