解析巴恰達曲風——第 1 部分：概括

節奏，可說是音樂中讓你不禁翩翩起舞的部分。事實上，不少舞蹈如華爾滋、騷莎和默朗格（Merengue）都與其起源曲風同名。巴恰達（Bachata）不僅是當中的一員，也是現今最受歡迎的拉丁曲風和舞蹈之一。巴恰達音樂於 20 世紀前半發源於多明尼加共和國，有著多元文化的根基，融合了 波麗露舞曲與 古巴和聲（Son Cubano）風格，伴隨著非洲風格節奏。

在大多數的拉丁音樂中，節奏一般具有嚴謹結構且複雜。它們由「複節奏」（Polyrhythm）組成，是一種由兩種或更多對比節奏形式同時演奏的組合。而複節奏也衍生出切分節奏（Syncopated rhythm），其重音是打在拍子之間而非拍子上，如此得以讓曲子節奏更為輕快，讓你跟著搖擺。

一支巴恰達樂隊有著五大核心樂器：主奏吉他（Requinto）、伴奏吉他（Segunda）、貝斯吉他（Bass Guitar）、邦戈鼓（Bongos）和刮葫（即 Guira，一種以刷子刮動演奏的金屬敲擊樂器）。這些樂器各自演奏不同的旋律、進行切分以及搖擺（swing），但卻能如韻律拼圖那般相互契合。

巴恰達音樂採用 4/4 拍子記號，因此每個小節都有四拍。典型的曲子都會有三個迥異的複節奏：Derecho、Majao 和 Mambo。在曲子的各部分，每個複節奏都有自身的節奏性形式與特色。舉例來說，Derecho 節奏一般都會出現在曲子的主歌，而 Majao 一般會在副歌冒出。而 Mambo 一般在橋段或間奏出現，是曲子中最有活力的部分，也是演奏者得以獨奏並炫技的段落。

在巴恰達曲子中，五個樂器在 Derecho、Majao 和 Mambo 中各自扮演獨特的角色。不同段落間的切換可說極不明顯，甚至有時會相互重疊，但只要你越了解各樂器的角色，就越能更輕易地辨識出其轉換之處。

現今身兼歌手、作曲家與演員的 Romeo Santos 是最受歡迎的巴恰達曲風創作者之一。他 2017 年的熱門單曲《Héroe Favorito》就嚴密地遵循傳統的巴恰達曲構，在主歌時出現 Derecho、副歌部分為 Majao，而獨奏部分採用了 Mambo 節奏。在曲子與段落間切換時，是敲擊聲部組成了節奏的骨幹------這是學習複節奏如何在巴恰達音樂中讓不同聲部相契合的絕佳之處。查看下一篇文章，我們會完全解析 Santos 火熱單曲上，各敲擊聲部的不同之處。

Leila Abdul-Rauf 為生活在加州奧克蘭的多重樂器演奏者與作曲家。她也是重金屬樂團 Vastum、Hammers of Misfortune，以及空靈後龐克樂團 Terebellum 的吉他手和主唱。她還會以自己的名義，在三人電子樂團 Ionophore 和雙人合成器樂團 Fyrhtu 中進行環境音樂的創作。閒暇之餘，Leila 也會周遊各國，亦或是擔任吉他與聲樂老師。

Alex Cancino 所創作的《Anthony Romeo Santos》基於 CC BY-SA 3.0 條款授權。
Eltap18 所創作的《Bachata dancing》基於 CC BY-SA 4.0 條款授權。

有興趣彈奏類似的歌曲嗎？你可以透過《Rocksmith™ 搖滾史密斯+》學習彈奏它們與更多歌曲。