DZIENNIK PRODUCENTA ROCKSMITH+ – koniec maja 2022: Lekcje

Dziennik producenta – lekcje

Lekcje w Rocksmith+

Często, gdy ludzie zastanawiają się nad zapisaniem się na lekcje gry na gitarze klasycznej lub basowej, wyobrażają sobie siedzenie w klasie z nauczycielem i trzy podstawowe fundamenty nauki: wiedzę, ćwiczenia i informacje zwrotne. Wiedza pochodzi od nauczyciela, który uczy grać akordy, wykonywać riffy i grać zgodnie z właściwą techniką. Ćwiczenia to przyjmowanie tej wiedzy i odtwarzanie umiejętności na własnym instrumencie. Informacje zwrotne to odpowiedź nauczyciela na nasz występ.

Byłem nauczycielem gry na gitarze klasycznej, basowej i na pianinie przez niemal dziesięć lat i ta „pętla informacyjna” zawsze była częścią moich lekcji. Naszym celem w lekcjach w Rocksmith+ jest korzystanie z tych samych fundamentów – wiedzy, ćwiczeń i informacji zwrotnych. Każda lekcja zaczyna się od wideo instruktażowego, przygotowanego przez zawodowego instruktora muzycznego. Tutaj zyskacie wiedzę o koncepcji lekcji, czy to o czymś całkiem nowym czy bazującym na umiejętnościach, które już macie. Nowe rzeczy pozwolą wam rozszerzyć repertuar muzyczny. W lekcjach poznacie różne tematy – od akordów przez techniki trzymania progów aż po różne style.

Następnie trzeba przećwiczyć nowo poznaną umiejętność w krótkiej piosence. W muzyce, te „piosenki oparte o umiejętności” są często określane mianem etiud. Brzmi to nieco zbyt formalnie, a więc zdecydowaliśmy się nazwać je utworami ćwiczebnymi. Każda lekcja dla początkującego, średniego i zaawansowanego gracza posiada wideo oraz utwór ćwiczebny, abyście mogli natychmiast przećwiczyć poznane umiejętności w kontekście utworu. 

Jedną ważną różnicą pomiędzy utworami ćwiczebnymi i piosenkami właściwymi jest to, że nie można zmniejszyć poziomu mistrzostwa utworu ćwiczebnego. Dlaczego? Ponieważ każdy utwór ćwiczebny jest specjalnie zaprojektowany, aby utrzymać właściwą równowagę pomiędzy znanymi już i nowymi umiejętnościami. Obniżenie poziomu mistrzostwa mogłoby sprawić, że niektóre nuty czy techniki czasowo znikają z tabulatury, a to nie jest dobre do ćwiczeń. Zamiast tego, jeśli całość wydaje się być nieco zbyt skomplikowana, możecie dostosować tempo utworu ćwiczebnego, użyć powtarzacza riffów, aby dokładnie poznać skomplikowany układ albo użyć nutki-po-nutce, aby naprawdę skoncentrować się na szczegółach.

Ostatnim składnikiem tego równania jest informacja zwrotna. Nasz zespół wykrywania nut wykonał doskonałą pracę, aby upewnić się, że właściwie oceniamy waszą grę. Celem każdego utworu ćwiczebnego jest osiągnięcie 80% dokładności przy 100% tempie. To nie oznacza, że nie musicie celować w 100% – wszystko zależy od was. Po każdym utworze ćwiczebnym otrzymacie informację zwrotną na temat tempa i dokładności. Banner z frazami pokaże wam wszystkie obszary, które trzeba jeszcze poprawić. Następnie możecie użyć powtarzacza riffów, dostosować ustawienia tempa oraz skorzystać z narzędzia nutki-po-nutce, aby skoncentrować się na tych właśnie frazach i polepszyć swoje umiejętności.

Rodzaje lekcji

Chcieliśmy stworzyć system lekcji, który wspiera różnego rodzaju gitarzystów, o różnym pochodzeniu, poziomie umiejętności i preferencjach muzycznych. Plan zajęć w Rocksmith+ powstał z myślą o tym – chcemy opowiedzieć o różnych, ważnych aspektach gry, w najlepszym możliwym porządku, w różnych gatunkach muzycznych.

Lekcje podstawowe gry na gitarze klasycznej i basowej koncentrują się na podstawach. Dotyczą one gry dowolnej, korzystania z progów, przejść, uderzeń i szarpnięć. Dla gitary klasycznej, sekcja ta zawiera też akordy dur i moll CAGED – C, A, G, E, D, Em, Am i Dm. 

Średnio zaawansowane lekcje gry na gitarze basowej to dodatkowo uderzanie, pstrykanie, granie linii basowych i akordy na bas. W przypadku gitary klasycznej, lekcje średnio zaawansowane są podzielone na dwie kategorie – gitary rytmicznej i prowadzącej. Lekcje rytmiczne koncentrują się na takich koncepcjach jak akordy barre, wzory szarpania, granie opuszkami palców i różne triady. Na stronie gitary prowadzącej znajdziecie wszystko, aby zagrać ulubione linie melodyczne lub solówki gitarowe – podkrętki, vibrato, harmonizacje i uderzanie, a to tylko kilka wymienionych elementów. 

Wreszcie, mamy też zaawansowane lekcje stylu. Te nie koncentrują się na pojedynczej technice, ale bardziej na zestawie umiejętności, potrzebnych do gry w danym stylu muzycznym. Stworzyliśmy już lekcje i utwory ćwiczebne dla klasycznego rocka, teksańskiego bluesa, pop punka i indie folku. Kolejne są właśnie przygotowywane. 

A co wchodzi w skład takiego „zestawu umiejętności”? Zerknijmy przykładowo na teksańskiego bluesa. Główna aranżacja zawiera otwarty bluesowy riff i akord E7(#9) z solówką zawierającą podkrętki, uderzenia, szarpnięcia, podwójne zatrzymania i zjazdy, na wszystkich progach i na całym gryfie. Aranżacja rytmiczna zawiera kilka akordów, takich jak E7(#9), A7 i B7, granych jako otwarte i w stylu barre, z różnymi wzorami szarpnięć. Aranżacja basowa pokazuje, jak zagrać linię basową odpowiednią dla teksańskiego bluesa, z rytmami synkopowymi i przejściami chromatycznymi.

Produkcja

Co trzeba zrobić, aby stworzyć lekcję w Rocksmith+? Wszystko zaczynamy od skomponowania utworu! Mamy szczęście, że towarzyszy nam niezwykle utalentowany zespół kompozytorów, którzy mają na koncie wiele lat nauki muzyki. Skomponowanie utworu ćwiczebnego oznacza często komponowanie dla jednej aranżacji, na przykład dla gitary prowadzącej czy basowej. Czasem jednak komponujemy dla wszystkich 3 rodzajów jednocześnie! Jeśli rozegracie dość utworów ćwiczebnych, może się okazać, że gracie te same kompozycje dla gitary prowadzącej, rytmicznej i basowej. Mimo to, każda jest wyjątkowa i może koncentrować się na konkretnej umiejętności.

Po zakończeniu komponowania, trzeba nagrać wszystkie partie. Chodzi o wszystko, co usłyszycie w miksie – gitary akustyczne, gitary basowe, instrumenty klawiszowe, perkusje, smyczki, bębny. Wysyłamy następnie pliki dźwiękowe do zespołu miksującego, który zajmuje się całością przez kilka dni.

Teraz nadchodzi czas na rozpisanie nut i testowanie. Tak jak w przypadku utworów, musimy dostosować tempo utworu ćwiczebnego, rozpisać aranżację i podzielić ją na frazy. Tak na marginesie, to świetne uczucie, rozpisać skomponowany przez siebie utwór na tabulaturze i zagrać go ponownie! To jedna z radości bycia częścią tego zespołu.

A co z lekcjami wideo? Kompozytor utworu ćwiczebnego opisuje wszystko, co powinno znaleźć się na filmie, w tym szczegóły technik, gry palcami, przykładów i pomocnych wskazówek dla utworu ćwiczebnego. To generalnie cała „wiedza”, którą chcemy wam przekazać!

Skoro utwór ćwiczebny i jego opis są gotowe, przekazujemy całość do zespołu Rocksmith Discover, który przygotowuje właściwą lekcję wideo i przystosowuje ją do danego utworu. Nie będę tego opisywał zbyt szczegółowo, ale stworzenie lekcji wideo to mnóstwo pracy – trzeba zmienić opis w scenariusz, nakręcić wideo i poświęcić mnóstwo czasu na postprodukcję.

Wreszcie, całość jest gotowa – lekcja wideo i utwór ćwiczebny możemy przekazać odbiorcom. Moim osobistym celem jest sprawienie, ze Rocksmith+ będzie płynnym doświadczeniem i nauczy was wszystkiego o waszym instrumencie oraz muzyce, którą chcecie grać. Powodzenia! 

Greg Studley jest głównym projektantem edukacji muzycznej w Rocksmith+. Napisał też kilka podręczników nauki muzyki, w tym Przewodnik gitarzysty po improwizacji i wiedzy; Podstawy gitary rytmicznej; Tempo, dokładność i technika gry na gitarze oraz Tempo, dokładność i technika gry na gitarze basowej.

Najnowsze informacje o Rocksmith+ znajdziecie na Facebooku, Twitterze i Instagramie.