DIARIO DEGLI SVILUPPATORI ROCKSMITH+ - Fine maggio 2022: Lezioni

Diario degli sviluppatori - Lezioni

Lezioni Rocksmith+

Molto spesso, quando le persone considerano l'idea di prendere lezioni di chitarra o basso, pensano di trovarsi in una stanza con un insegnante e ottenere tre cose: competenze, pratica e feedback. Le competenze si ottengono quando l'insegnante ti mostra un accordo, una tecnica o un riff. La pratica si sviluppa dopo aver assorbito tali competenze, replicando le abilità sul proprio strumento. E il feedback deriva dalla reazione dell'insegnante alla propria performance.

Ho lavorato per oltre dieci anni come insegnante di chitarra, basso e pianoforte e questo loop di informazioni è sempre stato parte integrante del mio metodo. L'obiettivo delle Lezioni di Rocksmith+ è quello di offrirti la stessa esperienza formata da competenze, pratica e feedback. Ogni lezione inizia con un video informativo, presentato da un insegnante di musica professionista. Grazie a esso, impari a conoscere un concetto totalmente nuovo oppure basato sulle abilità che hai già imparato che ti permette di aggiungere un altro tassello al tuo repertorio musicale. Queste lezioni trattano qualsiasi argomento, dai modelli di accordo alle tecniche sulla tastiera, passando per i diversi stili di pennata.

Successivamente, ti eserciti sull'abilità appena appresa in un breve brano. In musica, i "brani basati sulle abilità" vengono comunemente chiamati studi. Tuttavia, è una definizione un po' formale: per questo, abbiamo deciso di chiamarle tracce di prova. Ogni lezione per principianti, intermedi o avanzati presenta un video e una traccia di prova, che ti permetteranno di mettere subito in pratica le abilità che hai imparato contestualizzate in un brano. 

La differenza principale tra tracce di prova e brani sta nell'impossibilità di ridurre la maestria di una traccia di prova. Perché? Ogni traccia di prova è composta con l'idea di includere il giusto equilibrio tra abilità nuove e già padroneggiate. Riducendo la maestria, alcune note o tecniche potrebbero sparire dalla traiettoria delle note, intaccando così quell'equilibrio. A ogni modo, se le cose si fanno troppo complicate, puoi regolare la velocità della traccia di prova, utilizzare il Ripetitore di riff per esercitarti su una frase difficile o utilizzare la funzionalità Nota per nota per concentrarti sui dettagli.

Il feedback è l'ultimo elemento dell'equazione. Il nostro team di rilevamento delle note ha svolto un lavoro magistrale per assicurarsi di valutare con precisione le tue performance. L'obiettivo di ogni traccia di prova è il raggiungimento dell'80% di precisione al 100% di velocità. Ciò non significa che tu non debba puntare al 100%, sta a te decidere. Dopo ogni traccia di prova, riceverai dei feedback relativi a velocità e precisione. Il Banner frase ti espone le zone più problematiche e ti consente di utilizzare il Ripetitore di riff, le impostazioni della velocità dei brani e lo strumento Nota per nota per concentrarti sulle frasi in questione e migliorare le tue abilità.

Tipi di lezioni

Abbiamo voluto creare un sistema di lezioni che supporti un variegato gruppo di musicisti con differenti background, livelli abilità e gusti musicali. Il curriculum Rocksmith+ è stato progettato con quest'idea di base, per riuscire a soffermarsi su tutti gli aspetti più importanti della performance~~,~~ nel miglior ordine possibile, servendosi di molteplici generi musicali.

Le lezioni base per chitarra e basso si concentrano sui fondamentali. Questi includono corde vuote, note sulla tastiera, slide, hammer-on e pull-off. Per ciò che riguarda la chitarra, questa sezione comprende anche gli accordi CAGED maggiori e minori - C, A, G, E, D, Em, Am e Dm.°

Le lezioni intermedie per basso trattano tutte le tecniche, dallo slap al pop, passando per linee di walking bass e accordi per basso. Per la chitarra, le lezioni intermedie sono divise in due categorie: ritmica e solista. Le lezioni ritmiche trattano concetti come accordi in barré, modelli di pennata, fingerpicking e triadi. Nella sezione solista, trovi tutto ciò che ti serve per suonare al meglio le tue linee melodiche o i tuoi assoli preferiti: bending, vibrato, armonici e tapping, per fare qualche nome. 

Per concludere, ci sono le lezioni per stili avanzati. Queste lezioni non ruotano intorno a una singola tecnica, ma si basano sulla collezione delle abilità necessaria per suonare uno stile musicale. Abbiamo già creato lezioni e tracce di prova per il rock classico, il Texas blues, il pop-punk e l'indie-folk e molte altre stanno per arrivare. 

Cosa puoi trovare in questa "collezione di abilità"? Prendiamo come esempio il Texas blues. L'arrangiamento solista include un riff blues suonato con corde vuote nell'accordo di E7(#9), con un assolo che comprende bending, hammer-on, pull-off, double stop e slide lungo tutta la tastiera. L'arrangiamento ritmico comprende molti modelli di accordo tra cui E7(#9), A7 e B7, suonati sia come accordi aperti che come accordi in barré, seguendo vari modelli di pennata. L'arrangiamento per basso dimostra come suonare una linea di walking bass adatta al Texas blues, con ritmiche sincopate e passaggi cromatici.

Produzione

Come si crea una lezione Rocksmith+? Inizia tutto con la composizione di un brano! Siamo molto fortunati ad avere un talentuosissimo team di compositori con anni di esperienza di insegnamento alle spalle. Comporre una traccia di prova significa a volte comporre per un solo arrangiamento, come solista o per basso, altre volte significa comporre per 3 arrangiamenti allo stesso tempo! Dopo aver suonato tante tracce di prova, scoprirai che la stessa composizione viene usata per le lezioni da solista, ritmiche e per basso. Dopo tutto, ogni parte è unica e si concentra su un'abilità particolare.

Una volta completata la composizione, tutte le parti vanno registrate. Mi riferisco a tutto ciò che senti nel mix: chitarre, basso, tastiere, batteria, archi, percussioni. Poi, inviamo questi file audio al nostro team di missaggio che, in qualche giorno, trova il mix perfetto.

In seguito, i notetracker effettuano il playtest sul nostro lavoro. Proprio come nei brani, dobbiamo stabilire il tempo della traccia di prova, trascrivere l'arrangiamento e dividerlo in frasi. A proposito, prendere un brano che hai composto e suonarlo sulla traiettoria delle note è fantastico! È una delle gioie di far parte di questo team.

E la video lezione? Il compositore della traccia di prova indica tutto ciò che va incluso nella video lezione, compresi i dettagli relativi a tecniche, diteggiature, esempi pratici e consigli utili per la traccia di prova. In pratica, tutte le "competenze" che vanno tramandate a te!

Ora che la traccia di prova e le indicazioni sono complete, passiamo la palla al team di Rocksmith Discover che crea la vera video lezione da abbinare alla traccia. Non entrerò troppo nel dettaglio, ma la creazione di una video lezione porta con sé una miriade di passaggi, tra cui la trasformazione delle indicazioni in un copione, le riprese dei video e molta post-produzione.

Ora il pacchetto è completo - video lezione e traccia di prova, pronte all'uso. Il mio obiettivo è rendere Rocksmith+ un'esperienza di apprendimento impeccabile e insegnarti tutti i dettagli relativi al tuo strumento e alla musica che vuoi suonare. Buon divertimento! 

Greg Studley è il capo progettista del team di educazione musicale di Rocksmith+. È autore di numerosi libri di musica, tra cui A Guitarist's Guide to Improvising with Knowledge; Essentials of Rhythm Guitar; Speed, Accuracy, and Technique for Guitar; e Speed, Accuracy, and Technique for Bass.

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